Mes: diciembre 2016
Siempre hay tiempo 75: Me gusta la Navidad.
Para eso es Navidad. Poema leído en la presentación de Me gusta la Navidad
El lunes 19 de diciembre se presentó la antología Me gusta la Navidad de Cuadernos del Laberinto, en la que participo con dos poemas. Por motivos laborales no pude asistir, pero Irene Zurita, copresentadora de La voz a ti debida, leyó uno de los poemas (57:20):
Actividades de Naufragio en 2016
Reseña de El acontecimiento poético de Jesús Hilario Tundidor en El coloquio de los perros
http://elcoloquiodelosperros.weebly.com/la-biblioteca-de-alonso-quijano/el-acontecimiento-poetico
EL ACONTECIMIENTO POÉTICO DE JESÚS HILARIO TUNDIDOR
(c) Manuel Guerrero Cabrera
Jesús HILARIO TUNDIDOR (2016): El acontecimiento poético. La culpabilidad de las imágenes. Cuadernos del Laberinto, 212 pp.
De principio, creo que el hombre no tiene más espejo ante sí mismo que la nada. […] Tal cual os hable, tal cual me siento y me veo ante el espejo de la personalidad, que es la propia conciencia.
Con estas palabras comienza El acontecimiento poético. La culpabilidad de las imágenes de Jesús Hilario Tundidor, un documento de documentos en la que el poeta zamorano analiza, o confiesa, los motivos y el sentido de su obra. De ahí la imagen del espejo, de ahí la conciencia, que enfrenta lo pasional con lo intelectual; así, al apuntar cómo leer su poema Construcción de la rosa, afirma que se ha de hacer «como una sentimentalización de lo inteligente»:
En primer lugar la elaboración de la forma orgánica, representada por la formación de la rosa desde los meristemas formadores de la flor hasta alcanzar la perfección última de la belleza; en plano paralelo de escritura se contempla un proceso creativo de finalidad concreta: la elaboración de la obra artística. Y en tercer sustrato de significación: el plano vital propio en su construcción de vida personal. Concluyendo, el poema en sí es el cumplimiento vocacional de la ora del hombre poeta como acto creativo en los ámbitos de la escritura, el Arte y el mismo vivir.
Este volumen ofrece pistas de sus influencias, que no todas son literarias: Rolan Barthes, Nietzsche, A Lacan, Derrida, Wolfang Iser, Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado, Leonard Cohen… Esto enlaza con su concepto de poesía como pensamiento o pensamiento como poesía, el capítulo «primario»:
El significante poético actualiza el significado del pensamiento y la actuación de aquél organiza en los espacios creacionales la representación de éste.
Pero, ¿qué puede definirse como poético, como hecho lírico? El poeta nos lo revela con sencillez e inteligencia: «Vida misma que actúa en nosotros […] como llave, singularizando la experiencia humana y amplificando su contenido hasta mundos insospechados».
El capítulo «Dos» está dividido en dos partes, una general sobre el poema y otra concreta sobre Mausoleo. Ambas se conjugan y nos brindan una visión de los poemas de este poemario desde el interior, una exposición, unas anotaciones que complementan la lectura de Mausoleo.
En contraste, el capítulo «Tres» que contiene una epístola, en un tono muy distinto al ensayístico del anterior. En esta carta, podemos acceder a convicciones, pensamientos u opiniones de Hilario Tundidor sobre su propia trayectoria; por ejemplo, nuestro poeta no cree que su poesía pueda encuadrarse en grupo o generación alguna, sus impresiones sobre Junto a mi silencio con el que consiguió el Premio Adonais en 1962, lo poco valioso de la poesía social (salvo la de Blas de Otero), la creación de Pasiono y Tetraedro, las mujeres que han marcado su vida, entre otros asuntos.
La obra se completa con un repaso a su bibliografía, en la que selecciona varios trabajos de crítica, que, de consultarlos, nos ofrecerán otra visión de nuestro poeta; porque en La culpabilidad de las imágenes tenemos al Jesús Hilario Tundidor más apasionado y más intelectual, capaz de enfrentarse a su imagen en el espejo para hablar de su obra con conciencia crítica y abriendo sus versos a sus influencias y motivos vitales. En verdad, así habla él mismo de la creación poética:
Nace de la necesidad de expresarse que condena y dignifica al hombre, y vive del origen remoto de la voluntad sobre estas emociones.
Siempre hay tiempo 74: Laura Gallego
La aportación de Sensi Budia en Supernova: Premios Ucopoética 2016
http://www.lucenahoy.com/blog/manuel-guerrero/aportacion-sensi-budia-supernova-premios-uco-poetica-2016/20161215003559036535.html
Supernova es el título bajo el que se ha publicado la edición de los Premios Ucopoética de 2016. En sus páginas, tras el prólogo de Javier Fernández, Premio de Poesía Ricardo Molina con su muy recomendable Canal, aparecen la justa ganadora, Rosa Berbel, con una poesía contenida y liberadora, y las finalistas que son Sensi Budia, Carmen Míguez y Alba Torrebejano.
Para todas ellas, vaya mi enhorabuena, si bien estas líneas son para destacar la aportación de la única autora lucentina y, por consiguiente, cordobesa del volumen: Sensi Budia. Hasta ahora únicamente encontrábamos alguno de sus versos entre las páginas de Saigón, además de las antologías que la Asociación Cultural Naufragio ha realizado como celebración de los diez años de Saigón primero y de la asociación después. No cabe duda de que Sensi Budia ha ligado su desarrollo poético a Naufragio-Saigón, aunque la experiencia de Ucopoética le haya dado algunos mentores de la talla del citado Javier Fernández.
Budia ofrece cuatro poemas en Supernova: «ARS», «Autorretrato en mosaicos», «Poética» y «Disuria». El primero, «ARS», se caracteriza por el empleo de la segunda persona, un «tú» elidido que no actúa como vocativo y que funciona de modo autorreflexivo, a fin de romper con el pasado y abrazar…
…lo bueno que llega y parte
hacia un tiempo nuevo.
«Autorretrato en mosaico» llama la atención por las imágenes empleadas, en especial, las del agua, y por la ausencia de la primera persona, en una creación original dividida en tres breves momentos. Nuestra lectura se maravilla por el primero:
La marcó el agua estancada
aunque aquel día llovía a mares.
Por eso, sobre sus ojos aceituna
se eleva en círculos
una marea de luz.
A partir de «Poética», Sensi Budia se compromete más y la encontramos identificada plenamente con la voz poética: «No quiero que mi cuerpo muera» rezará en el poema citado. Pero es «Disuria» el poema en el que vemos la muestra más madura y lograda de la poeta, desde el planteamiento y ejecución hasta el empleo del vocabulario (entre lo barroco, lo médico y lo cotidiano); así, Budia ofrece una de las mejores composiciones del volumen:
[…] y me parece que hablamos
lenguajes distantes
y lenguas distintas;
que tus manos ya no me tocan, (¿mamá?)
que tus dedos difusos
ni me rozan;
que mi mente es cuero de reptil.
En definitiva, una breve muestra de lo que podemos esperar de ella en el futuro.
Calendario vacunal. Poema de Antonio J. Sánchez en el que me cita
El poeta sevillano Antonio J. Sánchez (Sevilla, 1971) ha publicado este año en Móstoles Porque te llamas viento. Canto por la vida de Haizea Andrés Díaz, una plaquette en la que aparecen varios poemas de aliento vital por y para una nueva vida. Uno de ellos, Calendario vacunal, parte de una cita de un poema de Las salinas del aliento. Las citas siempre han acompañado a varios de mis poemas desde El desnudo y la tormenta, pero esta es la primera vez que tengo constancia de que se toman mis versos para dar pie a un poema.
Las revistas literarias: aportaciones y conclusiones de una mesa redonda (y 2) en Surdecordoba.com
LAS REVISTAS LITERARIAS: APORTACIONES Y CONCLUSIONES DE UNA MESA REDONDA (y 2)
(c) Manuel Guerrero Cabrera
Me permito recordar en esta primera línea que en este artículo se recogen las afirmaciones y conclusiones que se dieron en la mesa redonda sobre revistas literarias celebrada en Lucena el pasado 7 de octubre. Le animo a leer la primera parte de este artículo para completar la información de lo aportado aquí.
Al preguntar por las ventajas e inconvenientes del papel y lo digital, los participantes respondieron lo siguiente:
Saigón
Sensi Budia apuntó que no todo el mundo tiene Internet para hacerse con una publicación digital, aunque esta tenga la ventaja de emplear multimedia, lo que puede ser útil para personas sordas o ciegas. Sobre lo digital también señaló su aspecto efímero, además de que siempre la maquetación se hace de forma digital.
En cambio, señaló varias ventajas del papel: desde el placer de olisquear el impreso o el cuidado de la salud (es mejor para la vista) hasta que lo impreso suele tener más calidad. Como inconveniente principal del papel refirió los costes.